学习期 2021-07-02 10:36:05
说课稿是为进行说课准备的文稿,它不同于教案,教案只说“怎样教”,说课稿则重点说清“为什么要这样教”。下面是小编为大家准备以下的内容,希望对你们有所帮助,
鲁教版小学五年级美术说课稿范文一
《重复的美》是九年义务教育课程标准实验教课书小学美术《第九册》中的第12课的教学内容。我安排1课时进行教学。
一、说教材
它处于"设计.应用"学习领域,是"美的体验"单元课程的第三课,本课在认识色彩知识的基础上,对学生进行初步的构成练习,为后面的图形变化作铺垫。所以,本课知识是图形的变化中非常重要的一环。
(一)、教学目标。
1、认识目标。
通过学习了平面构成的基础知识,使学生初步了解基本形的变化规律,引导学生感受重复的形式美感。
2、能力目标。
通过训练,掌握重复的构成方法,开拓学生的思路,突破抽象观念,培养学生的创造能力,提高学生的绘制能力。
3、情感和德育目标。
对学生进行在平凡的图形重复变化中感受到美的熏陶和热爱生活的教育。
(二)、教学重点。
1、了解重复的变化规律,引导学生感受重复的秩序美感。
2、培养学生的创造能力。
(三)、教学难点。
掌握重复变化的规律,引导学生在设计中创新。
(四)、教具学具准备。
1、图形重复形式的作品、范画。
2、素描纸、水彩笔、剪刀、油画棒、腊光纸等。
二、说学情
五年级的学生已有初步的审美基础和欣赏能力,从简单的图形入手进行教学,容易激发学生的学习兴趣,但因是第一次接触,学生很难设计出造型美、独具一格的图形来,需要教师有序地引导学生。
三、说教法
美术课教学重在培养学生的审美意识和能力,如何完成这一教学任务,教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际,因材施教,我将采用演示、引导观察和分析讲解等多种方法进行教学,利用展示图片、美术作品,对重复这一形的变化的知识进行讲授,即直观又灵活,这样更有利于调动学生的积极性,激发兴趣更占优势。
四、说学法
在教学中,学法上主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象,在司空见惯的现象中寻找重复的图形美,从中体会重复给人带来的美感,并试着动手设计一个基本形状,设想一种排列形式,完成一次重复构成练习。
五、说教学程序
一、情境导入。
(1)、上课前老师先让同学们认真聆听一段非常有节奏感的踢踏舞音乐,听完后,提问:"说说这段音乐给你的感受是什么?"
(引导学生说出重复的旋律和节奏)
(2)、启发谈话,让学生初步体会重复的美。
提出问题:谁能来谈谈生活中、自然界中、艺术中的重复现象?这一问题,让学生自由发言,同桌交流讨论。引导学生感受重复的形式的美感,然后对这一环节进行
小结:
(重复给人一种整齐的美感,秩序的美感和节奏的美感。生活中的农民插秧、仪仗队的行列等等也会使人产生这种美感。同学们有兴趣画一张这样的形的重复图案作品吗?这时同学们的兴趣从喜爱中转移到要亲自动手画一画的行动上来了。)
(3)引出课题:重复的美
二、讲授新课。
(1)欣赏图片:欣赏平面构成作品。
这是最重要的环节,我用多媒体出示几幅重复的形构成的作品,让学生从刚才的抽象中对重复有进一层的具体认知,先从简单的作品开始观察,找出基本形和排列方式,逐渐过度到观察复杂一点的作品,找出基本形、排列骨式和排列方式,总结出重复的排列可以有多种的方法,并不是单一的,体现以学生为主的教学理念。
(2)讲解重复的设计方法。
步骤有三点:
①设计一个简单的基本形。
②设计一个排列骨式。
③确定一种排列方式。
出示教师范画,让学生说说范画中设计的基本形、排列骨式和排列方式。
(3)布置本课时的学习任务。
布置作业:今天我们就运用平面构成的重复手法,设计一张作业。使学生明确学习任务后,指出可以单独完成,也可同桌或前后两桌的同学合作完成。我这样设计目的是培养学生自主、合作、探究的学习精神。
(4)提出作业要求。
①有所创新。
②创作要精细工整。
此环节要着重强调学生注意在基本形、骨式和排列方法上有创新,培养学生的创新能力。
(5)巡视辅导。
此环节,在巡视辅导的过程中,我重点辅导学生基本形设计,不要太复杂,不要抽象化,再是骨式要求规范,排列的过程中要规范,但也允许有变异现象的出现。
(6)小结。
在上面教学的基础上,教师进行课堂小结,根据同学们在作业过程中出现的问题加以总结,展示、分析、表扬有创新又符合作业要求的画稿。
(7)拓展延伸:
欣赏图片:欣赏一组生活中的重复图片,体现重复的美。
说板书设计。
六、说板书设计。
美术课的板书应融画与一体。因此,在教学中,我将作画过程中所需的范图与板书相配合,做到和谐一致。
板书设计:
重复的美
设计的步骤:
1、设计一个简单的基本形。
2、设计一个排列骨式。
3、确定一种排列方式。
鲁教版小学五年级美术说课稿范文二
各位评委,老师:
你们好!
今天,我说课的题目是《能"变化"的蔬果》,首先我想谈谈对教材的理解。
一、说教材
《能"变化"的蔬果》是江西版美术教材五年级下册第6课,属于"造型、表现"领域。
瓜果蔬菜在我们的生活中是最常见的食物。我们可根据蔬菜瓜果的形状,颜色和肌理,利用其特点,稍作加工,就会具有天然有趣的造型,正如教材中所展示的:(1)根据香蕉的外形特征整合,即变成一只可爱的"香蕉犬"。(2)用半个菠萝和一只水晶梨经过巧妙的构思,组合在一起,即变成一只威风凛凛的"菠萝鸟"。(3)利用土豆和葱跟的外形特征组合成以为纯朴慈祥的"土豆爷爷"等。
教材中把常见的蔬菜瓜果都变成了诱人的模样,变成了既可爱有具个性的果蔬作品。使学生感受造型表现的乐趣,并尽情发挥自己的创造潜能,将奇妙的构思,创新的观念转化为具体的成果,体貌成功的喜悦,让学生感受没与生活的紧密联系。
在这里,美术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活的学习,它根植于生活,表现于生活,赞美于生活,运用于生活,并给生活以向导和启迪。鉴于此,我进行了整堂课的设计。
二、教学目标:
知识性目标:通过观察,了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
技能性目标:利用蔬果固有的色彩和造型,学习夸张装饰的方法,运用削、切、挖、连接、拼、插等方法,设计制作出果蔬作品,培养和发展学生的形象思维和创造能力,动手能力。
情感性目标:激发学生的好奇心,主动探索和发现问题,创造性地解决问题。体验果蔬造型的乐趣,培养学生养成联想的好习惯,并善于发现并表现生活中的美。
三、教学重点、难点
重点:通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖,富有趣味性的蔬果立体造型。
难点:用蔬果创造出有创意的立体作品。
四、教学准备:
教师:布置场景、实物展示台、蔬果、刀、菜板、牙签、照相机、盘子。
学生:蔬果、手工材料。
五、说教法
情景教学法、观察分析法、直观教学法、操作实践法
六、说学法
自主探究法、合作学习法、实践创造法
在欣赏美术作品时,形象是切入点,是关键,这节课我放手让学生主动探究,通过讨论自己解决问题,教师作为引导着,疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品,感悟作品所表达的思想情感和艺术技巧。
七、说教学过程
(一)欣赏导入
让学生参观蔬果作品展示图,讲解示图内容中的基本做法即体现出的效果,可以是学生利用已有知识与经验,根据自己现有的材料整合利用,同化和索引出当前学习的新知识,这样获取的知识,不但易于保持,而且易于迁移到陌生的问题情境中。
(二)示范--新授蔬果造型,采用当堂讲授,现场示范的方法,突出在造型上,实践上的重难点。
1、提问讲解--示范过程中,到关键时刻就采取提问方式,让学生深入感知,巧妙联想。由易到难,由浅到深。
2、创作--留出时间让学生自己动手来完成自己所构想的作品,充分展示自己动手能力,和联想能力。(同时并提醒和观察学生的安全问题)
3、展评--然后逐个让学生把自己的作品拿上讲台来展示,采用自评、互评的方式对自己和同学的作品做出评价。(教师可设计一个评价方案:说一说谁的作品有想象力?谁的作品把蔬果的形状、颜色、花纹等结合得最巧妙?)
4、拍照留念--把学生的作品逐个用相机拍照后,张贴在班级的板报上供给大家欣赏和借鉴,同时也给大家留个纪念。
5、卫生--最后督促学生收拾好工具和材料,整理桌面、地面保持教师环境的卫生和整洁。
6、课后拓展:鼓励学生把这节刻所学的蔬果雕的知识运用到实际生活中去。(如为家庭聚会时设计制作一个果蔬拼盘等。
小结:体会创造的乐趣,增强教学的趣味性
鲁教版小学五年级美术说课稿范文三
教学目标:
知识目标:运用形式美因素和法则,探究中国画的综合性,对中国画的形式美进行分析,从而进一步加深对中国画的整体认识和理解
能力目标:认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。
情感目标:通过本课的学习,使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵,并内化为热爱祖国的情怀。
教学重点: 赏析中国画的笔墨美感。
教学难点: 中国画形式美各因素的价值判断(对形式美的把握)
教学方法: 启发法 演示法 观察法 情景创设法
教学用具: 教学课件
教学过程 :
一、温故而知新导入 :提出问题请学生回答以前学过的旧知识。
1、《万山红遍》的作者是谁?
3、《溪山行旅图》的作者是谁?
4、《江山如此多娇》的作者是谁?
学生自由回答,教学给予总结,禀帖引导学生发现究竟美在哪里,引出本堂课题目。
二、新课教学 中国画的形式美是指在大小横竖不同的画幅中,通过构图将点、线、形、色等形式因素,按表现需要有规律地组合起来所呈现的多样统一的美感。在形式美的方面,大致有以下因素:
1、形象之美 无论工笔画或写意画,必须以一定的形象为基础。但是,中国画历来讲究“以形写神”,表现任何物象,形似仅仅是手段,神似才是目的。古代为人物画像,称作“传神”。齐白石笔下的青蛙、虾、小鸡等动物,使人看了感到生动活泼,有稚拙的童趣,妙在似与不似之间。
2、笔墨之美 充分运用毛笔的性能,驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果,表现不同物体的形状、质感、量感,塑造出生动完美的艺术形象,这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨,它是中国画造型的基本语言。中国画以线造型,墨分五色,以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯焦等,干湿巧拙、涩畅互相交替使用,虚实相生,“笔为墨骨,墨为笔充,”从而表现出天地万物,抒发作者的思想感情,使观者得到美的享受。
3、色彩之美 中国画有独特的特点。以画法分,又白庙、水墨淡彩、重彩、墨骨、勾勒填彩,又有泼墨泼彩等。各种不同的画法与丰富的色彩运用,构成了中国画独特的民族特色,使之成为东方绘画的代表,是世界绘画重要的品种之一。
4、章法之美 中国画的形制有多种,如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等,在大小、长短方圆不同的形制中合理按排表现的物象叫做章法。每幅画面上有主次、疏密、节奏、变化,并可以留白,有笔墨处为实境,可以是天、地、云、水、烟、气、雪等,给观者以丰富想象的余地。中国画上的提款与印章,也是画面构图不可缺少的组成部分。
三、实践练习
1. 用已学过的中国画表现方法,试作一折扇或团扇,并加盖或添画印章。 2. 简述欣赏中国画的心得体会。
四、小结汇总
通过体验中国画的形象、笔墨、色彩章法的美感,使我们能够运用形式美因素和法则,探究中国画的综合性,对中国画有了进一步的认识和理解。 感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓,更加热爱祖国的民族艺术。